La séance débute par un temps d’observation : avant de chercher à représenter un sujet, chacun·e apprend à distinguer ses lignes, ses angles, ses volumes et ses contrastes. Objets, portraits ou formes végétales peuvent servir de point de départ.
L’artiste présente ensuite les outils et quelques fondamentaux du dessin, comme les proportions, les valeurs et les ombres. Il ne s’agit pas de suivre un cours académique complet, mais de disposer de repères simples pour avancer avec confiance.
Progressivement, l’observation laisse place à l’interprétation. Les formes peuvent se transformer, les traits s’affirmer et les styles se réinventer : un même modèle devient le point de départ de créations très différentes. Chacun·e explore son propre langage graphique, sans devoir reproduire un résultat identique.
Selon le cadre retenu avec l’artiste, un moment de découverte des réalisations peut conclure la séance et mettre en lumière la diversité des regards.


